川劇，作為中國傳統(tǒng)戲曲的瑰寶，以其獨(dú)特唱腔、精彩表演和豐富內(nèi)涵，在歷史長河中閃耀光芒。2024年9月18日和19日晚，綿陽市藝術(shù)劇院有限責(zé)任公司出品的大型現(xiàn)代川劇《文昌第一�！吩诔啥夹侣晞錾涎�。該劇作為“第六屆川劇節(jié)暨四川省第二屆川劇匯演活動(dòng)”優(yōu)秀入選劇目，以深刻主題、精湛表演和創(chuàng)新手法，贏得觀眾喝彩，為川劇發(fā)展注入了新的活力。
一、題材之妙：傳承與發(fā)展的時(shí)代樂章
《文昌第一�！吩陬}材選擇上獨(dú)具匠心，以綿陽梓潼的非遺項(xiàng)目“文昌年畫”為切入點(diǎn)，講述來自馬來西亞的華裔青年天天追尋奶奶念叨的“文昌第一�！�，引出祖孫三代五十年悲歡離合終團(tuán)圓的故事。文昌年畫作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，承載歷史記憶與文化傳承。劇中展現(xiàn)年畫制作工藝和寓意，凸顯中華民族智慧與創(chuàng)造力。天天的尋寶過程體現(xiàn)年輕一代對傳統(tǒng)文化的熱愛與傳承，這種傳承不僅是技藝，更是文化精神。在現(xiàn)代社會，傳統(tǒng)文化面臨挑戰(zhàn)，該劇給出答案：讓傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代生活結(jié)合，在傳承中發(fā)展，在發(fā)展中傳承。
二、表現(xiàn)手法：傳統(tǒng)與現(xiàn)代的精彩融合
導(dǎo)演兼編劇唐虎在該劇的表現(xiàn)手法上大膽創(chuàng)新，采用了中西結(jié)合和古今融合的方式，將傳統(tǒng)川劇與現(xiàn)代舞臺藝術(shù)相結(jié)合，在舞臺藝術(shù)發(fā)展方面進(jìn)行了一次成功的嘗試與探索。
(一)“歌隊(duì)”式的旁白推進(jìn)
劇中貫穿全劇的人物李扯白，帶領(lǐng)一幫青年男女，在每場劇的間歇中集體出場，用緊扣心弦的川劇打擊樂配以滑稽幽默夸張的群體表演，向觀眾述說著劇情的發(fā)展以及村民們內(nèi)心的想法。這種“歌隊(duì)”式的表現(xiàn)方式，源自古希臘歌劇，非常巧妙而生動(dòng)地推動(dòng)了劇情的發(fā)展。它既替代了部分傳統(tǒng)川劇的幫腔，又為劇情增添了一份現(xiàn)代感。李扯白這個(gè)人物形象圓頭圓腦自帶喜感，但他的思想和言行代表了相當(dāng)一部分村民的內(nèi)心真實(shí)想法，這一表現(xiàn)方式使觀眾更容易產(chǎn)生共鳴。通過他的表演，觀眾可以更加深入地了解劇情的發(fā)展和人物內(nèi)心世界的思考，進(jìn)而進(jìn)一步感受到川劇的人物刻畫內(nèi)在魅力。
(二)“鏡像”式的內(nèi)心描寫
“鏡像”式的表現(xiàn)手法是該劇的一大亮點(diǎn)。在劇中，奶奶觀看天天傳來的掛年畫視頻時(shí)，舞臺上左邊是奶奶在觀看視頻，右邊則展現(xiàn)了奶奶所觀看的視頻內(nèi)容。期間奶奶多次按下暫停鍵，右邊的畫面也隨之停止。這種表現(xiàn)方式讓劇中的人物相互對應(yīng)，達(dá)到了表達(dá)劇情發(fā)展的需要。
而在山爺爺?shù)膲糁谢貞浿�，�?dǎo)演再次采用了“鏡像”的表現(xiàn)手法，讓山爺爺與自己的過去對話，展現(xiàn)了他內(nèi)心的矛盾沖突和良心與私心的斗爭。這種內(nèi)心心象與外在形象的斗爭，真實(shí)而感人，給觀眾帶來了極大的沖擊力。這種思維空間的舞臺外化表現(xiàn)手法，在展現(xiàn)劇情時(shí)特別有震撼力，也體現(xiàn)了該劇的藝術(shù)張力。
(三)“隔斷”式的舞臺布局
劇中村支書玉蘭的扮演者蔣淑梅，將玉蘭這位女主角的形象演繹得感人至深。在玉蘭與母親見面的場景中，導(dǎo)演刻意在舞臺上設(shè)計(jì)了一道門，將玉蘭與母親分別隔斷在門里門外。這種“隔斷”式的舞臺布局，真實(shí)而藝術(shù)地展現(xiàn)了她們母女倆經(jīng)過半個(gè)世紀(jì)的分離之后的再次相聚時(shí)，那種既期盼又擔(dān)憂還略帶惶恐的真實(shí)心態(tài)。而當(dāng)她們跨越那扇象征著分離五十年之久的家門，再次重逢相擁之時(shí)，劇情達(dá)到了情感的高潮。這種舞臺布局不僅增加了劇情的張力，也讓觀眾更加深入地感受到了人物的情感。
三、舞臺之美：時(shí)代化的藝術(shù)呈現(xiàn)
《文昌第一�！吩谖枧_藝術(shù)的展現(xiàn)上，無疑是一次跨越時(shí)空的美學(xué)探索，它將傳統(tǒng)川劇的精髓與現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)新巧妙融合，為觀眾奉獻(xiàn)了一場視覺與聽覺的雙重盛宴。該劇不僅高水平地再現(xiàn)了傳統(tǒng)川劇的代表性唱腔與打擊樂的獨(dú)特韻味，更在舞臺上大膽引入了現(xiàn)代歌舞元素，實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的和諧共生。
蔣淑梅的唱腔表演，無疑是該劇的又一大亮點(diǎn)。她以其深厚的藝術(shù)功底和精湛的演唱技巧，將川劇唱腔的低音委婉、中音柔美、高音高亢的特點(diǎn)展現(xiàn)得淋漓盡致。她的聲音直擊觀眾的心靈深處，將劇場氛圍推向了一個(gè)又一個(gè)的高潮。
而川劇那獨(dú)具特色的鑼、鼓、鈸、棒子、鉸子等打擊樂，更是為該劇增添了無盡的魅力。它們在不同場景中巧妙運(yùn)用，對人物形象和心理的刻畫以及劇情的烘托渲染都起到了畫龍點(diǎn)睛的作用。這些打擊樂與劇情緊密相連，如同起伏的心跳一般，推動(dòng)著劇情的不斷發(fā)展。
同時(shí)，該劇還巧妙地將現(xiàn)代歌舞融入其中，這種歌舞既保留了川劇的元素，又緊扣劇情推進(jìn)，更是深入挖掘了人物內(nèi)心的情感世界。它不僅為劇情注入了新的活力，也讓觀眾在欣賞川劇的同時(shí)，感受到了現(xiàn)代藝術(shù)的獨(dú)特魅力。這種傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的舞臺展現(xiàn)方式，無疑為川劇的發(fā)展開辟了新的道路。
四、主題之深：新時(shí)代的“五福臨門”
劇末，山爺爺和奶奶帶領(lǐng)大家繪制文昌年畫絕活“天下第一�！保磉_(dá)重逢團(tuán)圓的美好和文化傳承。“鑼鼓打響了——福來了”一句響亮的臺詞點(diǎn)明了主題，即：鑼鼓響福、年畫送福、文昌喻福、共同祈福、鄉(xiāng)村幸福的新時(shí)代鄉(xiāng)村振興的“五福臨門”。此主題升華內(nèi)涵，讓觀眾感悟福的意義，不僅是物質(zhì)富足，更是精神滿足，體現(xiàn)對美好生活的向往和積極生活的態(tài)度。
現(xiàn)代川劇《文昌第一�！�，猶如一座橫跨時(shí)空的橋梁，巧妙地將傳統(tǒng)與現(xiàn)代緊密相連，以其創(chuàng)新的題材、多元的表現(xiàn)手法和舞臺呈現(xiàn)，為歷史悠久的川劇藝術(shù)注入了全新的生命力。該劇深深植根于傳統(tǒng)文化的沃土，卻又敏銳地聚焦于現(xiàn)代社會的脈動(dòng)，通過一系列動(dòng)人心弦的故事，將傳統(tǒng)韻味與創(chuàng)新精神進(jìn)行了完美地融合。
劇中，玉蘭等代表人物猶如璀璨的星辰，他們堅(jiān)守著中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精髓，不僅是鄉(xiāng)村振興道路上的領(lǐng)航者，更是文昌文化這片精神家園的堅(jiān)定守護(hù)者。同時(shí)，《文昌第一福》還深刻體現(xiàn)了全球華人對以文昌文化為代表的中華文化同根同源的認(rèn)同與遵循。這部劇作如同一座無形的橋梁，跨越千山萬水，將海外華裔與祖國的情感緊緊相連，共同訴說著對中華文化的無限熱愛與眷戀。
《文昌第一福》不僅僅是一部藝術(shù)作品，它更是一次深刻的文化探索之旅，引領(lǐng)著觀眾在欣賞藝術(shù)的同時(shí)，也深入思考傳統(tǒng)文化傳承與創(chuàng)新的道路。我們堅(jiān)信，以《文昌第一�！窞榇淼默F(xiàn)代川劇，將在未來的道路上不斷精進(jìn)，勇攀藝術(shù)高峰，走向世界舞臺，成為傳播中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要力量。(作者系西南科大四川天府新區(qū)創(chuàng)新研究院藝術(shù)研究所所長吳元會)
